诺亚·邦迪克斯-巴尔格雷小提琴,柏林爱乐乐团第一首席 2014年,年仅29岁的诺亚成为柏林爱乐乐团的“大首席”。此前,曾获得“2009伊丽莎白女王大赛”桂冠,作为独奏家与法国广播爱乐乐团、比利时国家管弦乐团、奥克兰爱乐乐团等多个乐团同台,并在匹兹堡交响乐团任首席数年。他的演奏常带给听众震撼与感动。此外,他还是一位充满热情、经验丰富的室内乐演奏家,曾登台韦尔比耶、萨拉索塔、克利夫兰、西雅图等欧美室内乐节。 诺亚生于美国的北卡罗来纳州,四岁习琴,九岁即为梅纽因爵士演奏。业余时间,他热衷于表演和推广德国犹太人音乐克莱兹默(klezmer),并于2016年6月与霍内克指挥的匹兹堡交响乐团合作,首演了自己创作的克莱兹默协奏曲。 2017年11月,诺亚作为柏林爱乐乐团首席,参与柏林爱乐乐团的中国巡演。 塞巴斯蒂安·居特勒小提琴,维也纳人民歌剧院前首席 奥地利人,曾于1997-2008年间担任维也纳人民歌剧院管弦乐团首席小提琴。2000年创建维也纳阿玛柯德乐团,演奏的曲谱多由团员自己改定,这是该团的一大特色。2005年加入沃尔夫弦乐四重奏并担任第一小提琴。 作为室内乐演奏家,与众多音乐家及重奏团合作,2016年共同创建维也纳阿尔班博格演奏团(Alban Berg Ensemble Wien),并计划在维也纳金色大厅的勃拉姆斯演奏厅运作系列音乐会。作为独奏家,曾在桑多尔·韦格、特雷沃·平诺克、耶胡迪·梅纽因、君特·赫比希等多位大师的执棒的萨尔兹堡室内乐团、瑞士罗曼德管弦乐团、维也纳室内管弦乐团、维也纳室内爱乐乐团、德累斯顿爱乐乐团、萨尔茨堡莫扎特管弦乐团、维也纳学院爱乐乐团、下奥地利声音艺术家管弦乐团等合作。 提奥·费希纳中提琴,维也纳爱乐乐团乐手 生于柏林的音乐世家,先后毕业于柏林艺术大学和纽约茱莉亚学院,在学期间曾是柏林爱乐卡拉扬音乐学院以及柏林巴洛克管弦乐团成员。1996年加入瑞士罗曼德管弦乐团,1997年加入慕尼黑爱乐乐团。多次应邀参加德国拜罗伊特的瓦格纳音乐节,并于2004年成为维也纳国家歌剧院管弦乐团及维也纳爱乐乐团的成员。 史蒂芬·孔茨大提琴,柏林爱乐乐团乐手 1984年生于维也纳,是维也纳柏林爱乐音乐家合奏团的创始人之一。毕业于维也纳音乐学院,师从埃尔本(Valentin Erben)和纳吉(Robert Nagy),曾参加巴伦博依姆、史蒂芬·伊瑟利斯以及海因里希·席夫等人的大师班,并学习指挥与作曲。在独奏和室内乐演奏领域多次获国内外大奖。2006-2008年入柏林爱乐学院深造,并与柏林爱乐乐团及“柏林爱乐十二大提琴”乐团多次同台。其后在维也纳国家歌剧院管弦乐团及维也纳爱乐乐团演奏两年。2010年,回归柏林爱乐乐团,成为该团常规成员。 丹尼尔·奥登萨默单簧管,维也纳爱乐乐团单簧管首席 世界上最具影响力的音乐家族之一、“奥登萨默”家族成员。哥哥Andrea是柏林爱乐乐团首席,爸爸Ernst则是已故的维也纳爱乐乐团传奇单簧管首席。丹尼尔在诸多享有盛誉的国际大赛中获奖。其辉煌的独奏生涯中曾合作的指挥大师包括洛林·马泽尔、杜达梅尔、尼尔森斯等。录音专辑既有个人独奏,也有由奥登萨默父子三人组成的单簧管三重奏“Clarinotts”的作品,由索尼古典和DG等发行。 厄登·拉茨贝司,维也纳爱乐乐团首席 生于匈牙利布达佩斯。2009年起加入维也纳爱乐乐团及维也纳国家歌剧院管弦乐团,任贝司独奏。曾作为独奏家与维也纳爱乐乐团、慕尼黑室内乐团、巴伐利亚广播交响乐团、李斯特室内乐团、海顿爱乐乐团以及斯图加特爱乐乐团等同台。在欧洲、巴西、中国、日本及韩国等世界各地舞台,演出独奏或室内乐音乐会,并多次在国际大赛中获奖。2013年发行唱片《低音提琴幻想》。第三张专辑由DG唱片于2016年发行。 克里斯托弗·特拉克斯勒钢琴 作为奥地利最为多面的青年钢琴家之一,曾与维也纳室内乐团、哈雷交响乐团等同台,合作过的指挥家包括曼弗雷德·霍内克、拉尔夫·魏克特等。除了独奏音乐会外,还与维也纳爱乐乐团成员、柏林爱乐乐团成员及其他音乐家合作,参与室内乐的演奏。特拉克斯勒曾在欧、美、亚、非等地的多个城市演出,并参与唱片、广播及电视节目的录制。此外,他还在澳洲、日本、中国、摩洛哥及美国等地举办大师班。
维也纳-柏林爱乐音乐家合奏团 维也纳-柏林爱乐音乐家合奏团的7名音乐家,有三位成员来自维也纳爱乐乐团,两位来自柏林爱乐乐团,其中包括柏林爱乐乐团第一首席、小提琴家诺亚·邦迪克斯-巴尔格雷,维也纳爱乐乐团单簧管首席丹尼尔·奥登萨默等。 维也纳-柏林爱乐音乐家合奏团(Philharmonix)的专辑《偶像派》(The Idols),由著名厂牌DG于2018年2月14日情人节世界发行,并随之展开2018年4月亚洲巡演。2020年,他们计划发行第二张专辑,并与3月进行全球巡演。 维也纳柏林爱乐音乐家合奏团致力于将每一场音乐会都做到充满活力、引人入胜,用行动证明古典音乐也可以很好玩。凭着七位世界级音乐家得心应手的驾驭能力和举重若轻的幽默感,整个合奏团在庄严与诙谐之间自如游走,观众的情绪也随之跌宕起伏,如坐过山车般酣畅淋漓。于是,即使最精致、最严谨的古典音乐,也成为可以人人共享的欢乐时光。 在这个从古典乐中创造新惊喜的独特团队中,有三位成员来自维也纳爱乐乐团,两位是柏林爱乐乐团的独奏家,一位极为多面的奥地利钢琴家,还有一位擅长即兴、琴声如歌的小提琴家。这七位大师联手,将古典、爵士、东欧德裔阿什肯纳滋犹太人的克莱兹默、拉丁音乐乃至流行乐等融合在一起,以“纯粹的乐趣”为调和剂,为我们奉上沉醉人心的音乐鸡尾酒。奥地利《信使报》(Kurier)称赞其将“爱乐乐团的极高品质与音乐创作的无尽欢乐”调和在一起,呈献出独一无二的音乐佳酿,维也纳柏林爱乐音乐家合奏团俨然已成为古典音乐的“愉乐”代表。 那么他们大获成功的秘诀是什么呢?到底是怎样的神秘力量将七位拥有独立艺术追求并获得无数个人成就与奖项的音乐大师聚在了一起呢?答案就是:只有从新的音乐理念中获得灵感时,乐团成员才会聚到一起。他们的辞典中没有“成规”或“义务”这样的字眼,而这也正是他们使得古典音乐演出在当今世界重获新生的神圣法宝。正是 “你必须亲临现场”才能体会的那份美妙,将一位漫不经心的听众归化为音乐的死忠。所以,到底谁才是真正的“乐”在其中呢? 当然是每一位能够亲耳聆听这场音乐盛宴的人。这盛宴或许不尽古典,但肯定会兴味盎然。
查尔达什舞曲,选自《蝙蝠》 约翰·施特劳斯 曲 斯蒂芬·孔茨 改编 摇摆贝多芬 斯蒂芬·孔茨 曲 华尔兹(安尤塔) 瓦列里·格福里林 曲 塞巴斯蒂安·格特勒 改编 中国花鼓 弗里茨·克莱斯勒 曲 斯蒂芬·孔茨 改编 特里斯坦的探戈 塞巴斯蒂安·格特勒 曲 马蒂尔达华尔兹 斯蒂芬·孔茨 曲 ——中场休息—— 西班牙心肝 马库斯·戴维/塞巴斯蒂安·格特勒 曲 巴巴拉巴巴 塞巴斯蒂安·格特勒 曲 夏日时光 乔治·格什温 曲 斯蒂芬·孔茨 改编 粉红豹 亨利·曼西尼 曲 斯蒂芬·孔茨 改编 精灵之舞 斯蒂芬·孔茨 曲 不要阻止我 皇后乐队 曲 斯蒂芬·孔茨 改编 |