高平
　　作曲家、钢琴家，生于成都。中国著名音乐学家李西安先生称高平为我国第六代作曲家代表之一。他的音乐在欧洲、南北美洲、亚洲多次上演。美国著名作曲大师弗德里克·热夫斯基曾说：“高平是为古典音乐传统带来新的血液的年轻音乐家。一场高平的音乐如同一次名副其实的历险与奇遇。”
　　曾委约和表演过他作品的著名音乐家及音乐团体中包括：钢琴家尔素拉·欧彭斯、弗德里克·热夫斯基、裘元朴、詹姆斯·托科、麦克·休斯顿、盛原、张昊辰、小提琴家阿诺尔德·斯坦哈尔特、松原腾也、男低音歌唱家Jonathan Lemalu、女高音歌唱家Juliana Gondek；瑞士“金字塔”六重奏团、新西兰弦乐四重奏团、新西兰钢琴三重奏团、柏林钢琴打击乐重奏团、新西兰交响乐团、芝加哥室内交响乐团、紫禁城室内乐团、上海爱乐交响乐团、中国音乐学院民族管弦乐团、台北中乐团、以及斯达尔琳室内乐团等。
　　许多重大国际音乐节，如美国的阿斯本音乐节、拉维尼亚音乐节、辛辛那提MusicX现代音乐节、荷兰的高德雅姆斯音乐节、德国德累斯顿音乐节、澳大利亚布里斯班Encounter音乐节、加拿大班夫国际音乐中心、新西兰惠灵顿国际艺术节、日本Hibiki Hall音乐节、Christchurch（新西兰）国际艺术节、澳门国际艺术节、还有北京现代音乐节，都曾推出他的作品。
　　他曾获选入美国历史悠久的麦克道威尔国际艺术家创作村进行音乐创作和交流。他也曾被邀请在澳大利亚Queensland音乐学院作为为期一个月的‘驻校艺术家’。2003年，他为长笛与钢琴而作的《小奏鸣曲－风与雪的对话》获得波士顿“奥若斯”国际作曲比赛第一名。2010年，新西兰作曲家协会给他颁发了CANZ托拉斯基金奖。
　　高平的钢琴协奏曲，2008年与新西兰国家交响乐团首演得到报界及听众的高度评价。《听众》杂志称其为“杰作”。他的《夜巷》是2007年第4届中国国际钢琴比赛(厦门)委约的指定曲目。2011年他受“第64届手风琴世界杯”委约写作了手风琴协奏曲“有凤来仪”。此曲在比赛的开幕式上作为中国手风琴代表性作品得到世界首演。
　　高平的室内乐作品专辑，由Naxos公司全球发行出版，被新西兰的《听众》杂志评入2006年度十张最佳古典音乐唱片。其它作品曾被收入中央音乐学院出版社的《80年代后中国钢琴曲集》，湖南文艺出版社的《中国双钢琴作品选》《音乐创作》，德国Peers Music、新西兰Waiteata和Prometheans音乐出版社、美国Honeyrock出版社、还有新西兰Rattle和Atoll唱片公司等。
　　作为钢琴家，高平曾多次在国际比赛中获奖，包括西班牙的霍赛·依图比国际钢琴比赛，美国青年钢琴艺术家比赛，北京第一届国际钢琴比赛等等。与他合作过的当代作曲大师中包括乔治·克朗姆、弗德里克·热夫斯基、杰克·波蒂、瞿小松，高为杰等等。曾受诸多钢琴大师指点，如E.艾克斯(E. Ax)，D.巴什克罗夫 (D.Bashkirov)，A.葵尔提 (A. Kuerti), 及R.谢尔曼等。一位新西兰评论家称赞他为“拥有一千零一种音色变化的人。”他广泛的演奏曲目里有大量的传统经典作品和最新的现代创作——包括他自己的作品。他的音乐会里常常包括即兴表演，为此，新西兰作曲大师杰克·波蒂曾写道：“高平是完美的音乐家……他的即兴演奏让人震惊。”
　　他曾从师于杨汉果、周广仁、詹姆斯·托科、乔尔·霍夫曼，也受教于弗德里克·热夫斯基，及他的父亲高为杰等音乐家。2003年在美国辛辛那提音乐学院获博士学位，他现任首师大音乐学院作曲教授，并兼任中国音乐学院特聘教授，及杭州师范大学音乐学院客座教授。高平也曾在新西兰坎特伯雷大学音乐学院任教多年。
　　他在海外长期从事多方面有关中国文化的活动。003年，他曾获得美国辛辛那提华人音乐协会颁发的 “艺术成就奖”。在四川汶川地震之后，他在新西兰惠灵顿、日本东京举行了赈灾义演。

​盛原
　　盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目，他的演出遍及世界20多个国家和地区。《纽约时报》称“盛原先生的听觉有着无可挑剔的平衡感……(他的演奏) 给人的是完全动人心魄的吸引力。”《纽约音乐会评论》称“盛原……是一位最高品质的艺术家。”著名音乐作家大卫·杜保尔这样说道盛原：“请去听听他，你将会被吸引，被感动！”
　　他曾在纽约卡内基音乐厅、伦敦卡多根音乐厅、多伦多福特演艺中心、首尔国家演艺中心、国家大剧院、北京中山音乐堂、北京音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心等音乐厅演奏，纽约古典音乐台、波士顿古典音乐台、美国国家公共广播电台、西班牙国家电视台、法国国家广播电台、波兰国家电视台及中国中央电视台、北京音乐台等均播出过盛原的演奏。
　　他作为独奏家曾经与国内外诸多交响乐团合作，包括西班牙泰奈利费交响乐团和大加纳利爱乐乐团、罗马尼亚国立奥拉迪亚爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团、古巴国立交响乐团、菲律宾爱乐乐团以及包括中国爱乐乐团在内的各大中国主要乐团。同时，作为室内乐演奏家，盛原曾与小提琴家Aaron Rosand、Arnold Steinhardt、Dong-Suk Kong、Rachel Barton Pine，大提琴家Young-Chang Cho, Andres Diaz等人合作。
　　他近年来对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。美国《纽约时报》称“盛原先生的演奏有着相当的力量，但是他精心地管束着这种力量。他的巴赫《平均律钢琴曲集》第一册的A大调和a小调前奏曲与赋格演奏得堪称清晰、均衡与协调的典范。但这并不是说这两首乐曲就显得平板而不加雕琢：盛原先生把a小调前奏曲演绎为一出火热的戏剧，赋格既有着旺盛的精神，声部把握又令人惊叹，好似来自另外一个世界的欢乐之音。”德国《钢琴新闻杂志》这样评论盛原的《巴赫哥德堡变奏曲》CD：“他的演奏呈现出风格准确，忠实于原作的特点。这位中国人没有在任何一个地方表现得夸张做作，而更多的是表现出一种不容置疑的对精确平衡感的直觉。这使他的演奏非常迷人，并得以有别于其他很多但不仅仅来自于他的家乡的所谓‘技巧成熟的钢琴演奏者’。”英国的《国际钢琴杂志》称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物。”盛原于2009至2010年演季在北京中山音乐堂举办了五场巴赫键盘作品系列独奏音乐会。
　　盛原对早期钢琴的理解与掌控也得到了最高的评价。在一场用1805年制造的维也纳式Kathonig钢琴上演奏的贝多芬奏鸣曲专场音乐会后，《波士顿信息报》这样评价盛原：“盛原对这种音乐有着融会贯通的理解，听众可以很容易地想象这就是作曲家本人在键盘上演奏。”
　　作为英国Piano Classics唱片公司旗下艺术家，盛原录制的巴赫哥德堡变奏曲CD和在1845年制造的法国Pleyel钢琴上演奏的三张肖邦钢琴作品CD于2012年6月和2013年1月在全球发行。
　　盛原出生于北京的一个音乐家庭，五岁开始随母亲学习钢琴，后在中央音乐学院师从于李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授。1991年作为所罗门·米考夫斯基教授的奖学金学生赴美，在纽约曼哈顿音乐学院深造，并获得音乐学士和硕士学位。盛原先生在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳·图雷克潜心学习与研究巴赫的键盘作品。
　　盛原现任中央音乐学院钢琴系教授。